2024年12月4日，柏林洪堡大学普通教育学（Allgemeine Erziehungswissenschaft）讲席教授、教育科学研究所所长、德国教育学会普通教育学分会教育哲学委员会理事马尔特•布因克曼（Malte Brinkmann）于文科大楼1513开展“学习与教学，创造力与想象力（Learning and Teaching, Creativity and Imagination）”主题讲座。本次讲座由国际与比较教育研究所所长彭正梅教授担任主持人，学部内外师生四十余人参加本次讲座。
讲座伊始，布因克曼教授抛出一个问题：练习者也可以成为艺术家吗？在传统西方二元论思维下，创造性、想象力与艺术是无法与关注技能与实践的教育相融的。布因克曼教授将这种观点回溯至古希腊哲学和古典哲学，亚里士多德将人类活动区分为实践（Praxis）、创制（Poeisis）与技艺（Tehchne），这种区分将艺术性的创造与技术性的活动对立起来。
布因克曼教授指出，审美体验是具身性（embodiment）的，学生在绘画、听音乐或游戏的过程中并不仅是简单的大脑/意识活动，而是全身心的参与。在这个过程中感觉（aithesis）与审美（aesthetic）、技术与创制、工艺与创造性融合在一起，主体沉浸在这个此时此刻之中，达到物我两忘的境界。普列斯纳（Plessner）曾指出，通过具身的方式，人们才能够给予自己的生命一种形式并成其所是，而这种活动是永无止尽的。因此具身就是一个关乎教化（Bildung）的主题和任务。
布因克曼教授以中华传统书法练习为例，书法作为一种美学的实践，虽然需要高水准的长时间练习，但是在这种练习中书写者能够进入一种审美状态。它不仅能够锻炼练习者的书法技艺，同时能够实现精神练习（mental practising）。精神练习在主体与自我、他者和世界之间建立联系，由此形塑个体的自我形象。布因克曼教授指出，练习过程中身体和意识呈现放松与紧张的并存状态，指示出这个活动所具有的教化意义。因此练习被视为一种教化事件（Bildung Event），人在这个过程中进入物我两忘的状态，沉浸于当下。对过去与未来的遗忘构成了练习的时间结构——萦绕（verweilen）。它不同于时间的线性隐喻，也不同于机械的循环式，在重复的练习中，新的东西得以生成。
最后，布因克曼给出总结，艺术就是一种练习，艺术创造离不开技巧的熟练；在练习的特殊时间结构中，主体能够获得审美的经验；在练习中主体能够实现自我塑造，并且进入物我两忘的审美状态中，从这个意义上来说，每位练习者都可以是艺术家。
彭正梅教授从尼采的永恒往复时间观角度与布因克曼教授展开交流，并指出具身性概念在教育中的重要意义，以及可以将现象学式的练习概念与儒家传统的练习思想进行比较。
文：毛宵
图：邓莉 顾娟